CentroCentro programa cinco conciertos internacionales entre septiembre y diciembre
CentroCentro, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, retomará en septiembre la exploración de nuevos territorios sonoros y la recuperación libre de la música de raíz con los ciclos propios ‘VANG’ y ‘LIMO’ y cinco conciertos de formaciones internacionales.
La programación del último cuatrimestre del año arrancará con un fin de semana doble en el auditorio del centro. El viernes 25 de septiembre, a las 19:30 horas, el ciclo ‘VANG’ recibirá al dúo estadounidense RAGE Thormbones, formado por Weston Olencki y Mattie Barbier, en colaboración con el festival Ensems (48º Festival Internacional de Música Contemporánea) de Valencia. La propuesta se centra en la exploración física y material del sonido mediante instrumentos de metal de bajas frecuencias. El concierto se dividirá en dos bloques sin pausa: una primera parte basada en el material de su álbum breaking ships (2024), en la que transforman el trombón con técnicas extendidas y procesado acústico para generar texturas densas, y una segunda parte que será un estreno absoluto.
Al día siguiente, el sábado 26 de septiembre, también a las 19:30 h, el ciclo ‘LIMO’ programará el debut en Madrid de Senyawa, dúo indonesio de Java integrado por Rully Shabara y Wukir Suryadi. Su trabajo investiga la relación entre la naturaleza y el ser humano a partir de la improvisación, las resonancias rituales, los ecos de músicas tradicionales indonesias, la técnica vocal extendida y un abanico tímbrico poco habitual surgido de instrumentos construidos por ellos mismos. Además, el grupo se distingue por su participación en redes colaborativas internacionales, un planteamiento que define su álbum Alkisah (2021), publicado al mismo tiempo por 44 sellos independientes de todo el mundo como modelo de distribución descentralizado y transnacional.
El sábado 24 de octubre, a las 19:30 h, la octava edición de ‘VANG’ contará con el percusionista francés de formación clásica Lê Quan Ninh. Con una trayectoria compartida entre la música contemporánea y la improvisación libre desde comienzos de los años ochenta, el intérprete sitúa el bombo de orquesta como pieza central de su propuesta. En vez de reducirlo a su papel rítmico habitual, lo aborda como un instrumento puramente melódico y resonante, capaz de producir largas capas de sonido continuo. Gracias a sus desarrollos técnicos personales, extrae timbres poco habituales, alejados de las referencias acústicas más conocidas de la percusión, y construye un discurso de escucha expectante en el que sobresale un riguroso control del espacio-tiempo.
El sábado 28 de noviembre, igualmente a las 19:30 h, el ciclo ‘LIMO’ presentará el debut en Madrid de Lise Barkas, investigadora, gaitera y zanfonista nacida en Estrasburgo, en Alsacia, Francia. Su propuesta llevará al auditorio al terreno de la música drone, o sonidos continuos, a través de lenguajes nuevos y expandidos en afinación justa, con una exploración de las conexiones contemporáneas de herramientas tradicionales de la música popular de Europa central.
Barkas estudió este instrumento de cuerda frotada y las danzas asociadas a él bajo la tutela de figuras vinculadas al resurgimiento de los años setenta, y tiende puentes entre la tradición popular y las corrientes contemporáneas del ámbito experimental. Entre sus referencias musicales figuran desde la sencillez de los sonidos acústicos continuos hasta el uso psicodélico de la zanfoña que popularizaron formaciones de referencia internacional como la banda británica Coil.
La temporada se cerrará el sábado 12 de diciembre con una sesión monográfica dedicada a los célebres Estudios para pianola de Conlon Nancarrow, dentro del ciclo ‘VANG’. El concierto incluirá la presentación del compositor, investigador y especialista británico Dominic Murcott, que conducirá al público a través de estas composiciones complejas. El programa pondrá el foco en el uso revolucionario de la pianola mecánica como instrumento de vanguardia, capaz de interpretar polirritmias complejas y velocidades matemáticas inalcanzables para los dedos humanos, y consolidado como un hito en la historia de la composición automatizada.
Con esta programación, CentroCentro refuerza su papel como espacio de referencia para seguir de cerca las corrientes sonoras globales más independientes y ofrece al público una selección de conciertos marcada por la investigación artística.